Depois todo mundo se jogou nas revistas de moda e decoração das décadas de 60, 70, 80...
Exercício delicioso para estilmular um novo olhar para o corpo e sua relação com os objetos do cotidiano.
quinta-feira, 21 de janeiro de 2010
cotidiano refeito
Nino Cais hoje em sua oficina "Cotidiano refeito", apresentou imagens de seus trabalhos e de outros artistas que utilizam a técnica da colagem.
Depois todo mundo se jogou nas revistas de moda e decoração das décadas de 60, 70, 80...
Exercício delicioso para estilmular um novo olhar para o corpo e sua relação com os objetos do cotidiano.
Depois todo mundo se jogou nas revistas de moda e decoração das décadas de 60, 70, 80...
Exercício delicioso para estilmular um novo olhar para o corpo e sua relação com os objetos do cotidiano.
dia 2 ___ consumo
A psicóloga Tatiana Filomensky apresentou uma abordagem curiosa sobre o consumo compulsivo. O redator, publicitário e escritor João Anzanello Carrascoza articulou os desfiles com uma abordagem poética das estações do ano, e uma investigação super bacana sobre os discursos que um desfile pode nos apresentar.
Dhora Costa, consultora que mediou a conversa nos remeteu à refletir sobre a linha tênue que pode separar a compulsão do desejo de compra.
Lembrando que amanhã, sexta, às 11h, no auditório do MAM, o zz continua com a segunda CONVERSA TRANSVERSAL: "Pesquisas entre arte, moda, criação e consumo". A mesa de trabalhos em trânsito entre arte e moda, recentemente finalizados ou em processo. Dessa vez terá o consumismo, a criação e a ética entrecruzando temáticas de ex-alunos de graduação, especialização e mestrado de diferentes instituições.
Carolina Semiatzh e Teca Pasqua (NOVO/Senac São Paulo), Luciane Glaeser (Senac São Paulo), Regina Barbosa (Universidade Anhembi Morumbi) e Tatiana Rovina Castro Pereira (Faculdade Santa Marcelina) que irão compartilhar suas experiências de pesquisa com o público do zz.
Fazer bijoux? Comer beijus?
A oficina da Mary repetiu o sucesso da primeira edição. Na oficina "para comer com os olhos", Mary convida todos para um banquete criativo. Com materiais que instigam o olfato, tato e memória, como flor-de-lis, cravo, alfazema, folha de louro, macarrão, pérolas, os participantes mergulharam na experiência sensível para criar seus acessórios.
Mary sugeriu vendar os olhos para fazer os acessórios. Isso para estimular ainda mais o fazer a partir dos outros sentidos, e porque a oficina tinha convidados mais que especias, 3 deficientes visuais foram também participar desse banquete criativo. Lindo ver a organização delas para desenvolver um colar e o encantamento ao reconhecer ou conhecer alguns elementos.
O Geraldo Lima, foi o contato que nos apresentou essas 3 participantes sensíveis. Ele é pesquisador e estilista da Uranio e já desenvolve há tempos um pesquisa linda relacionando moda, o não ver e outros sentidos. Se quiser dar uma conferida na dissertação dele é só clicar aqui!
Mais sobre Nelson Leirner
na parte da tarde foi a vez dos vídeos sobre Nelson, e o público teve a oportunidade de conhecer mais a obra e o artista.
Os vídeos exibidos fazem parte do acervo do MAM:
Nelson Leirner (Des)construções (20’) [documentário em média-metragem produzido para a série O mundo da arte, da rede Sesc Senac de Televisão/STV];
N.Leirner 1994+10 (26’) [o curador Agnaldo Farias e Nelson Leirner numa conversa informal sobre a retrospectiva do artista no Instituto Tomie Ohtake];
Curadores – (9‘) Agnado Farias e Tadeu Chiarelli comentam a obra do artista. [Documenta Vídeo Brasil. Direção: Cacá Vicalvi e Sarah Yakhni. DVD, 2004]
Os vídeos exibidos fazem parte do acervo do MAM:
Nelson Leirner (Des)construções (20’) [documentário em média-metragem produzido para a série O mundo da arte, da rede Sesc Senac de Televisão/STV];
N.Leirner 1994+10 (26’) [o curador Agnaldo Farias e Nelson Leirner numa conversa informal sobre a retrospectiva do artista no Instituto Tomie Ohtake];
Curadores – (9‘) Agnado Farias e Tadeu Chiarelli comentam a obra do artista. [Documenta Vídeo Brasil. Direção: Cacá Vicalvi e Sarah Yakhni. DVD, 2004]
dia 1 ___ Nelson
Primeiro dia do ziguazague começando com a presença mais que especial do Nelson Leirner, muito bem acompanhado do curador do MAM Felipe Chaimovich e da pesquisadora Rosane Preciosa.
Leirner, sempre brincalhão, falou um pouco da sua história, que teve alguns encontros com o universo da moda, como quando teve que trabalhar na malharia do pai no Bom Retiro.
Mostrou um curta em super 8, de sua autoria, realizado em 1975, "Variações sobre um tema de Steinberg: As máscaras número 1". Consumo, moda e excesso já apareciam nesse trabalho, conceitos que o zz coloca em debate nessa edição.
Quem estava presente no público era Oskar Metsavaht, estilista da Osklen que foi prestigiar Nelson no zz.
Lembrando que hoje, em DESFILES INCRÍVEIS vamos ver Osklen Inverno 2009 + Zapping Verão 2004/2005 na mesa Quanto de mais? Quanto de menos? Paradoxos do consumismo contemporâneo, com o publicitário e escritor João Anzanello Carrascoza e a psicóloga Tatiana Filomensky sob mediação da pesquisadora Dhora Costa. Às 11h, daqui a pouco, no auditório do MAM. Até lá.
terça-feira, 19 de janeiro de 2010
Para comer com os olhos
A Mary Arantes Figueiredo já começa seu cv falando que biju é seu alimento e forma de conversar com as mulheres. Daí, já dá para entender um pouquinho de toda a história dessa segunda participação da Mary no zz [ela voltou para a primeira edição da série Campeões de Audiência: o retorno dos oficineiros que renderam grandes listas de espera].
Para comer com os olhos, é o título da oficina que vai acontecer amanhã, quarta, primeiro dia do zz, às 14h, no ateliê do MAM.
Fazer bijoux? Comer beijus? bem, tudo uma surpresa, e com certeza das mais sensíveis. Para começar pelos convidados da mary, deficientes visuais que irão celebrar diversas formas de se alimentar, sensibilizando o tato e outros sentidos como "janelas da alma”. Para além de propor bijuterias comestíveis, uma experiência com os alimentos e com a carga afetiva e sensorial que eles podem conter.
ficou curioso? se quiser saber mais sobre essa ex-dentista, atual amadora (a que ama) do design, que ainda diz que se não fosse designer seria jardineira, recomendo a visita no site da sua marca a mary desing: www.marydesign.com.br
Para comer com os olhos, é o título da oficina que vai acontecer amanhã, quarta, primeiro dia do zz, às 14h, no ateliê do MAM.
Fazer bijoux? Comer beijus? bem, tudo uma surpresa, e com certeza das mais sensíveis. Para começar pelos convidados da mary, deficientes visuais que irão celebrar diversas formas de se alimentar, sensibilizando o tato e outros sentidos como "janelas da alma”. Para além de propor bijuterias comestíveis, uma experiência com os alimentos e com a carga afetiva e sensorial que eles podem conter.
ficou curioso? se quiser saber mais sobre essa ex-dentista, atual amadora (a que ama) do design, que ainda diz que se não fosse designer seria jardineira, recomendo a visita no site da sua marca a mary desing: www.marydesign.com.br
Cotidiano refeito
Nino Cais propõe em sua oficina, uma ruptura do condicionamento do olhar para imagens do cotidiano. A ideia é a apropriação e interferência sobre revistas de moda e decoração para a recriação de imagens através da técnica da colagem.
A oficina será na quinta-feira, dia 21, às 14h30.
A proposta da oficina tem tudo a ver com o trabalho do Nino: http://queri.multiply.com
Silk e desejo
O artista plástico Fabio Gurjão além de ter sua marca de camisetas customizadas, já fez estamparia para grandes marcas como Neon, Amapô, Iódice, Ellus, Fit e Shop 126.
Na oficina do zz que acontece no dia 22 de janeiro, sexta, às 14h, Fabio propõe a estamparia [técnica de sil-screen] em camisetas como linguagem subversiva, interferindo em logomarcas e no design original, trazendo um ar de dadá e surrealismo ao explorar ideias como exclusividade, durabilidade e consumo.
Se quiser conhecer mais o trabalho do Fabio, pode dar um pulo no blog dele: http://fkawallys.blogspot.com
Na oficina do zz que acontece no dia 22 de janeiro, sexta, às 14h, Fabio propõe a estamparia [técnica de sil-screen] em camisetas como linguagem subversiva, interferindo em logomarcas e no design original, trazendo um ar de dadá e surrealismo ao explorar ideias como exclusividade, durabilidade e consumo.
Se quiser conhecer mais o trabalho do Fabio, pode dar um pulo no blog dele: http://fkawallys.blogspot.com
Alicinações no país das maravilhas
A oficina da Adriana Peliano, Alicinações no país das maravilhas, vai ser um mergulho no mundo nonsense da alice de lewis carroll.
A partir da técnica de colagem, os personagens serão recriados pelos participantes da oficina.
No blog da Adriana tem algumas experiências, olha que bacana:
A oficina acontece no dia 23 de janeiro, sábado, às 14h30.
A partir da técnica de colagem, os personagens serão recriados pelos participantes da oficina.
No blog da Adriana tem algumas experiências, olha que bacana:
A oficina acontece no dia 23 de janeiro, sábado, às 14h30.
ziguezagueando com Leirner
O artista - ziguezagueante no sentido mais potencializador da palavra - Nelson Leirner é quem está delineando os conceitos que atravessarão as atividades desta edição do ziguezague.
Se quiser conhecer mais sobre o pintor, desenhista, cenógrafo, professor, artista visual e realizador de happenings e instalações, você pode conferir no site www.nelsonleirner.com.br
segunda-feira, 18 de janeiro de 2010
participantes do zz 2010
Adriana Peliano - designer e artista plástica. Seu trabalho como artista transita em diferentes suportes como o vídeo, a instalação e a fotografia e, como designer, dialoga com outras linguagens como a música, a moda, a literatura e o teatro. Fez Mestrado em ‘New Media Arts’ no Kent Institut of Arts and Design em Maidstone/UK e atualmente faz um novo mestrado em Estética e História da Arte na USP, estudando a violência nos contos de fadas. Trabalhou com o estilista Jum Nakao para quem desenvolveu o projeto gráfico do livro ‘A costura do invisível’ sobre o desfile de papel realizado no SPFW/2004. Com esse projeto recebeu o segundo prêmio na categoria melhor capa do prêmio Jabuti em 2006. Na década de 90 desenvolveu a pesquisa ‘Alicinações’ na qual criou ilustrações para os livros de Lewis Carroll “Alice no Pais das Maravilhas” e “Através do Espelho e o que Alice encontrou lá”. É fundadora da Sociedade Lewis Carroll do Brasil. [http://adrianapeliano.blogspot.com e http://alicenations.blogspot.com]
Carolina Semiatzh - Em 2005, estagiou no departamento de figurino da TV Cultura, em programas jornalísticos e esportivos diários, e como assistente de figurino no projeto “Senta que lá Vem Comédia”. Em 2006 trabalhou no departamento de criação da Tecelagem Saliba. Atuou também como produtora de objetos de moda para as revistas Vogue, Vogue Homem e VIP. Em 2007/08 trabalhou como assistente do departamento de marketng da marca MOB. Hoje assina o figurino da cantora Giana Viscardie é curadora e idealizadora do “NOVO_Expressão de Moda“.Recém formada em estlismo pela faculdade SENAC, concorreu com seu TCC (trabalho de conclusão de curso) ao prêmio interno de melhor aluna e estilista.
Dhora Costa - Mestre em Comunicação pela Universidade Paulista,
Especialista em Moda e Criação - Faculdade Santa Marcelina, Estilismo
pela ESMOD - Ecole Supérieure des Arts e Thecniques de La Mode, Bacharel em Administração de Empresas pela Universidade Católica de Pernambuco. É docente da Graduação em Moda do Centro Universitário Belas Artes São Paulo e da UNIFMU. Consultora de moda, estilo e comportamento da MODAIMAGEM.
Fabio Gurjão - Formado em moda na universidade Anhembi Morumbi, cursou estamparia na Sant Martins em Londres. Trabalhou como stylist na Vogue Brasil e tem sua marca FKAWALLYS de camisetas customizadas há 5 anos. Também faz estamparia para marcas: NEON, AMAPO, IODICE, ELLUS, FIT, SHOP 126. [http://fkawallys.blogspot.com]
Felipe Chaimovich - Curador do MAM-SP, Doutor em Filosofia pela USP, Professor Titular Pleno da FAAP. Foi curador do “29º Panorama da Arte Brasileira” (MAM-SP, 2005) e de “Duchamp-me” (MAM-SP, 2008). É autor de Iran do Espírito Santo (São Paulo: Cosac e Naify, 2000), "Space and Democracy: Spaces for art in Brazil since the 80's", em Espaço Aberto/ Espaço Fechado (Leeds: Henry Moore Institute, 2006), "Objects or Reflexion: Brazilian cultural situation", em On Cultural Influence (Nova York: Apexart, 2006), “Greenberg after Oiticica”, em The State of Art Criticism (Nova York: Routledge, 2007) e “Mirrors of society: Versailles and the use of flat reflected images”, Visual Resources, vol. 24, #4 (Routledge, 2008).
João Anzanello Carrascoza - Escritor, redator de propaganda e professor da ESPM e da Escola de Comunicações e Artes da USP, onde fez mestrado e doutorado. Publicou os livros de contos Dias Raros (Planeta, 2004) e O volume do silêncio (CosacNaify, 2006) entre outros, além de novelas para o público infanto-juvenil e obras sobre comunicação, publicidade e consumo. Dos prêmios que recebeu destacam-se o Guimarães Rosa/Radio France Internationale e o Jabuti.
Luciane Glaeser - Mestranda em Moda, Cultura e Arte [Senac], Especialista em Literatura Brasileira [Unisinos] e em Comunicação e Moda em Arte e Cultura [Anhembi Morumbi], Graduada em História [Unisinos].Bolsista CAPES.
Título do trabalho: Passeios Noturnos [título da dissertação de Mestrado - Instituição: Senac]
Marcelo Sommer - Trabalha com moda ha mais de 20 anos. Sua roupa é considerada "street-autoral" ,sempre com um conceito de emoção e memória afetiva. Fez até hoje, mais de 45 desfiles de suas marcas próprias e também de outras para quais trabalhou como Diretor Criativo , muitas apresentações históricas (r Augusta /Tiete p/ Cavalera/ Supermercado para Zapping ,etc,,). Hoje trabalha nas suas 2 marcas "Do Estlilista ,que se apresenta no calendário oficial da moda brasileira SPFW) e a "Oliveira Lar" marca de Home wear ,Lançou 2 livros o ano passado ,Coleção "Moda Brasileira" vol 9 ,Cosac& Naif ,e também 1 livro infantil "Pulga na Lupa" editora girafinha, no ano de 2009 se tornou DJ profissional agenciado pelo renomado Michel Saad.[www.doestilista.com.br]
Maria Eduarda Araujo Guimarães - Doutora em Ciências Sociais pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp). Docente do curso de Design de Moda e do Programa de Mestrado em Moda, Cultura e Arte do Centro Universitário SENAC. Realiza pesquisas que relacionam a moda com o consumo, o estilo de vida e a identidade. Também tem trabalhos na área de cultura brasileira, com ênfase nas relações entre o local e o global decorrentes do processo de globalização. É autora de "Rap e educação, rap é educaçaõ" e "Corpo território da cultura", entre outros.
Maria Montero - Produtora e curadora independente. Atua em eventos culturais com foco em arte, moda e música. Coordenou a produção de vários eventos como: SonarSound São Paulo, Natura Formando Moda, exposição da Revista i-D, Plastic-o-rama, etc. Trabalhou como curadora na House of Erika Palomino e foi responsável pela performance do Sulafricano Steven Cohen, a exposição Illustrator 1.0, Anamorphee e a Casa Maluca do Estilista Marcelo Sommer. Contribui para algumas revistas e foi editora contribuinte da Revista Key (número 4).
Mary Figueiredo Arantes - Nascida no Vale do Jequitinhonha, região que até hoje banha suas criações. Tem 52 anos e vai fazer bijus até ficar (ainda) mais velhinha, biju é seu alimento e forma de conversar com as mulheres. Formada em odontologia e amadora (a que ama) do design. Se não fosse designer seria jardineira. [www.marydesign.com.br]
Nelson Leirner - Artista intermídia. Reside nos Estados Unidos, entre 1947 e 1952, onde estuda engenharia têxtil no Lowell Technological Institute, em Massachusetts, mas não conclui o curso. De volta ao Brasil, estuda pintura com Joan Ponç em 1956. Freqüenta por curto período o Atelier-Abstração, de Flexor, em 1958. Em 1966, funda o Grupo Rex, com Wesley Duke Lee, Geraldo de Barros, Carlos Fajardo, José Resende e Frederico Nasser. Ainda em 1966 Recebe prêmio na Bienal de Tokio. Em 1967, realiza a Exposição-Não-Exposição, happening de encerramento das atividades do grupo, em que oferece obras de sua autoria gratuitamente ao público. No mesmo ano, envia ao 4º Salão de Arte Moderna de Brasília um porco empalhado e questiona publicamente, pelo Jornal da Tarde, os critérios que levam o júri a aceitar a obra. Realiza seus primeiros múltiplos, com lona e zíper sobre chassi. É também um dos pioneiros no uso do outdoor como suporte. Ganha o prêmio Itamaraty na Bienal de São Paulo. Por motivos políticos, fecha sua sala especial na 10ª Bienal Internacional de São Paulo de 1969, e recusa convite para outra, em 1971. Nos anos 1970, cria grandes alegorias da situação política contemporânea em séries de desenhos e gravuras. Em 1974, expõe a série A Rebelião dos Animais, com trabalhos que criticam duramente o regime militar, pela qual recebe da Associação Paulista dos Críticos de Arte - APCA o prêmio melhor proposta do ano. Em 1975 a APCA concede ao artista o prêmio APCA melhor desenhista e encomenda-lhe um trabalho para entregar aos premiados, mas a Associação recusa-o por ser feito em xerox, por isso, como protesto, os artistas não comparecem ao evento. De 1977 a 1997, leciona na Fundação Armando Álvares Penteado - Faap, em São Paulo, onde tem grande relevância na formação de várias gerações de artistas. Em 1994 recebe o prêmio APCA de Melhor Exposição Retrospectiva do Ano. Muda-se para o Rio de Janeiro em 1997, e coordena o curso básico da Escola de Artes Visuais do Parque Lage - EAV/Parque Lage, até o ano seguinte. Em 1998 recebe o prêmio Johnny Walker de Arte Contemporânea. Em 1999 representa o Brasil na Bienal de Veneza o que lhe abre portas para uma carreira internacional tanto em galerias como em instituições, dando continuidade ao que já acontecia no Brasil. Participa das mais importantes feiras de arte no exterior, tais como: Arco, Basel, Miami Basel, Dubai e expõe na Suíça, Alemanha, Espanha, Portugal, Inglaterra, França e Estados Unidos. Em 2007 é reconhecido pela Associação Brasileira de Críticos de Arte (ABCA) com o premio “ Trajetória de um artista” e em 2009 recebe uma homenagem do Instituto Cultural Itaú como “Artista Referencia“ com a exposição Ocupação. Vive e trabalha no Rio de Janeiro. [www.nelsonleirner.com.br]
Nino Cais - Concluiu, em São Paulo, o curso de artes plásticas na Faculdade Santa Marcelina (Fasm), onde, em 2001, apresentou a exposição individual A Trama Refeita. Em 2005, participou da coletiva do Programa de Exposições do Centro Cultural São Paulo (CCSP) e ganhou o Prêmio Aquisição no 17º Salão de Arte Contemporânea de Praia Grande. Em 2006, apresentou uma individual na Galeria Virgílio e participou da mostra SP Arte, realizada no Pavilhão da Bienal, na capital paulista. Em 2007, participou da coletiva Pinta, no Metropolitan Pavillon, em Nova York, Estados Unidos. No ano seguinte, ganhou o Prêmio Aquisição no 33º Salão de Arte de Ribeirão Preto, em São Paulo, e recebeu o Prêmio Destaque, conferido pela Fundação Iberê Camargo. Atualmente, está participando da mostra Trilhas do Desejo, que apresenta trabalhos dos selecionados no Rumos Itaú Cultural 2008-2009, na sede do Instituto, em São Paulo. Foi premiado em 2008 pelo 15 Salão da Bahia. Vive e trabalha na capital paulista. [http://queri.multiply.com]
Regina Barbosa – Graduada em Design de Moda e Negócios de Moda e Mestre em Desing pela Universidade Anhembi Morumbi. É docente dos cursos de Design e Negócios de Moda na mesma instituição, atuando principalmente nas áreas relativas à visualidade e ao desenho/ilustração. Atua como ilustradora para diferentes fins.
Rosane Preciosa - Doutora em Psicologia Clínica (PUC-SP) com pesquisa ligada à Design de moda, processos de criação e produção de subjetividade. É professora do Programa de Pós-graduação em Design da Universidade Anhembi. Autora do livro Produção Estética: notas sobre roupas, sujeitos e modos de vida.
Tatiana Filomensky - Psicóloga clínica graduada pela Universidade Faculdades Metropolitanas Unidas; Pós-graduanda pela Faculdade de Medicina da USP; Coordenadora e supervisora dos setores de pesquisa e tratamento para Oniomania ou compras compulsivas do Ambulatório dos Transtornos do Impulso (AMITI) do Instituto de Psiquiatria do Hospital das Clínicas da Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo (IPq-HCFMUSP); Especialista em Terapias Cognitivas pelo AMBULIM do IPq-HCFMUSP.
Tatiana Rovina Castro Pereira - Graduada em Comunicação Social com Habilitação em Publicidade e Propaganda pela Escola de Comunicações e Artes - USP, com o trabalho "DuLoren e o imaginário" (1999), e pós-graduada em Moda & Criação pela Faculdade Santa Marcelina, com a monografia "Crème de le crime", cujo artigo apresentou no V Colóquio de Moda em Recife. Trabalha como redatora publicitária, atualmente no segmento online.
Teca Pasqua - Recém-formada em design de moda - estilo - pelo Centro Universitário Senac (2008). Começou sua vida profissional no primeiro ano de faculdade de moda (2004) procurando trabalhar em diversas áreas da moda: assistente de figurino na MTV, estamparia na Tecelagem Brasil, produção de moda, marketing na Iódice, produção e assistente de direção em um programa de TV para Trip Editora, foi aluna indicada para fazer parte do júri no SPFW Verão 2008/2009, desde 2007 colabora como produtora na revista S/Nº (dos editores Helio Hara e Bob Wolfenson) com matéria e fotos próprias publicadas na edição 9, “Sal”. Hoje, trabalha como freelancer em diversas áreas e faz curadoria e produção do evento ‘NOVO – Expressão de Moda’, divulgando novos talentos do meio. Estudou na Fashion Institute of Technology em Nova York e procurou sempre fazer cursos diversos que a ajudassem a ter uma visão ampla sobre arte e moda
Carolina Semiatzh - Em 2005, estagiou no departamento de figurino da TV Cultura, em programas jornalísticos e esportivos diários, e como assistente de figurino no projeto “Senta que lá Vem Comédia”. Em 2006 trabalhou no departamento de criação da Tecelagem Saliba. Atuou também como produtora de objetos de moda para as revistas Vogue, Vogue Homem e VIP. Em 2007/08 trabalhou como assistente do departamento de marketng da marca MOB. Hoje assina o figurino da cantora Giana Viscardie é curadora e idealizadora do “NOVO_Expressão de Moda“.Recém formada em estlismo pela faculdade SENAC, concorreu com seu TCC (trabalho de conclusão de curso) ao prêmio interno de melhor aluna e estilista.
Dhora Costa - Mestre em Comunicação pela Universidade Paulista,
Especialista em Moda e Criação - Faculdade Santa Marcelina, Estilismo
pela ESMOD - Ecole Supérieure des Arts e Thecniques de La Mode, Bacharel em Administração de Empresas pela Universidade Católica de Pernambuco. É docente da Graduação em Moda do Centro Universitário Belas Artes São Paulo e da UNIFMU. Consultora de moda, estilo e comportamento da MODAIMAGEM.
Fabio Gurjão - Formado em moda na universidade Anhembi Morumbi, cursou estamparia na Sant Martins em Londres. Trabalhou como stylist na Vogue Brasil e tem sua marca FKAWALLYS de camisetas customizadas há 5 anos. Também faz estamparia para marcas: NEON, AMAPO, IODICE, ELLUS, FIT, SHOP 126. [http://fkawallys.blogspot.com]
Felipe Chaimovich - Curador do MAM-SP, Doutor em Filosofia pela USP, Professor Titular Pleno da FAAP. Foi curador do “29º Panorama da Arte Brasileira” (MAM-SP, 2005) e de “Duchamp-me” (MAM-SP, 2008). É autor de Iran do Espírito Santo (São Paulo: Cosac e Naify, 2000), "Space and Democracy: Spaces for art in Brazil since the 80's", em Espaço Aberto/ Espaço Fechado (Leeds: Henry Moore Institute, 2006), "Objects or Reflexion: Brazilian cultural situation", em On Cultural Influence (Nova York: Apexart, 2006), “Greenberg after Oiticica”, em The State of Art Criticism (Nova York: Routledge, 2007) e “Mirrors of society: Versailles and the use of flat reflected images”, Visual Resources, vol. 24, #4 (Routledge, 2008).
João Anzanello Carrascoza - Escritor, redator de propaganda e professor da ESPM e da Escola de Comunicações e Artes da USP, onde fez mestrado e doutorado. Publicou os livros de contos Dias Raros (Planeta, 2004) e O volume do silêncio (CosacNaify, 2006) entre outros, além de novelas para o público infanto-juvenil e obras sobre comunicação, publicidade e consumo. Dos prêmios que recebeu destacam-se o Guimarães Rosa/Radio France Internationale e o Jabuti.
Luciane Glaeser - Mestranda em Moda, Cultura e Arte [Senac], Especialista em Literatura Brasileira [Unisinos] e em Comunicação e Moda em Arte e Cultura [Anhembi Morumbi], Graduada em História [Unisinos].Bolsista CAPES.
Título do trabalho: Passeios Noturnos [título da dissertação de Mestrado - Instituição: Senac]
Marcelo Sommer - Trabalha com moda ha mais de 20 anos. Sua roupa é considerada "street-autoral" ,sempre com um conceito de emoção e memória afetiva. Fez até hoje, mais de 45 desfiles de suas marcas próprias e também de outras para quais trabalhou como Diretor Criativo , muitas apresentações históricas (r Augusta /Tiete p/ Cavalera/ Supermercado para Zapping ,etc,,). Hoje trabalha nas suas 2 marcas "Do Estlilista ,que se apresenta no calendário oficial da moda brasileira SPFW) e a "Oliveira Lar" marca de Home wear ,Lançou 2 livros o ano passado ,Coleção "Moda Brasileira" vol 9 ,Cosac& Naif ,e também 1 livro infantil "Pulga na Lupa" editora girafinha, no ano de 2009 se tornou DJ profissional agenciado pelo renomado Michel Saad.[www.doestilista.com.br]
Maria Eduarda Araujo Guimarães - Doutora em Ciências Sociais pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp). Docente do curso de Design de Moda e do Programa de Mestrado em Moda, Cultura e Arte do Centro Universitário SENAC. Realiza pesquisas que relacionam a moda com o consumo, o estilo de vida e a identidade. Também tem trabalhos na área de cultura brasileira, com ênfase nas relações entre o local e o global decorrentes do processo de globalização. É autora de "Rap e educação, rap é educaçaõ" e "Corpo território da cultura", entre outros.
Maria Montero - Produtora e curadora independente. Atua em eventos culturais com foco em arte, moda e música. Coordenou a produção de vários eventos como: SonarSound São Paulo, Natura Formando Moda, exposição da Revista i-D, Plastic-o-rama, etc. Trabalhou como curadora na House of Erika Palomino e foi responsável pela performance do Sulafricano Steven Cohen, a exposição Illustrator 1.0, Anamorphee e a Casa Maluca do Estilista Marcelo Sommer. Contribui para algumas revistas e foi editora contribuinte da Revista Key (número 4).
Mary Figueiredo Arantes - Nascida no Vale do Jequitinhonha, região que até hoje banha suas criações. Tem 52 anos e vai fazer bijus até ficar (ainda) mais velhinha, biju é seu alimento e forma de conversar com as mulheres. Formada em odontologia e amadora (a que ama) do design. Se não fosse designer seria jardineira. [www.marydesign.com.br]
Nelson Leirner - Artista intermídia. Reside nos Estados Unidos, entre 1947 e 1952, onde estuda engenharia têxtil no Lowell Technological Institute, em Massachusetts, mas não conclui o curso. De volta ao Brasil, estuda pintura com Joan Ponç em 1956. Freqüenta por curto período o Atelier-Abstração, de Flexor, em 1958. Em 1966, funda o Grupo Rex, com Wesley Duke Lee, Geraldo de Barros, Carlos Fajardo, José Resende e Frederico Nasser. Ainda em 1966 Recebe prêmio na Bienal de Tokio. Em 1967, realiza a Exposição-Não-Exposição, happening de encerramento das atividades do grupo, em que oferece obras de sua autoria gratuitamente ao público. No mesmo ano, envia ao 4º Salão de Arte Moderna de Brasília um porco empalhado e questiona publicamente, pelo Jornal da Tarde, os critérios que levam o júri a aceitar a obra. Realiza seus primeiros múltiplos, com lona e zíper sobre chassi. É também um dos pioneiros no uso do outdoor como suporte. Ganha o prêmio Itamaraty na Bienal de São Paulo. Por motivos políticos, fecha sua sala especial na 10ª Bienal Internacional de São Paulo de 1969, e recusa convite para outra, em 1971. Nos anos 1970, cria grandes alegorias da situação política contemporânea em séries de desenhos e gravuras. Em 1974, expõe a série A Rebelião dos Animais, com trabalhos que criticam duramente o regime militar, pela qual recebe da Associação Paulista dos Críticos de Arte - APCA o prêmio melhor proposta do ano. Em 1975 a APCA concede ao artista o prêmio APCA melhor desenhista e encomenda-lhe um trabalho para entregar aos premiados, mas a Associação recusa-o por ser feito em xerox, por isso, como protesto, os artistas não comparecem ao evento. De 1977 a 1997, leciona na Fundação Armando Álvares Penteado - Faap, em São Paulo, onde tem grande relevância na formação de várias gerações de artistas. Em 1994 recebe o prêmio APCA de Melhor Exposição Retrospectiva do Ano. Muda-se para o Rio de Janeiro em 1997, e coordena o curso básico da Escola de Artes Visuais do Parque Lage - EAV/Parque Lage, até o ano seguinte. Em 1998 recebe o prêmio Johnny Walker de Arte Contemporânea. Em 1999 representa o Brasil na Bienal de Veneza o que lhe abre portas para uma carreira internacional tanto em galerias como em instituições, dando continuidade ao que já acontecia no Brasil. Participa das mais importantes feiras de arte no exterior, tais como: Arco, Basel, Miami Basel, Dubai e expõe na Suíça, Alemanha, Espanha, Portugal, Inglaterra, França e Estados Unidos. Em 2007 é reconhecido pela Associação Brasileira de Críticos de Arte (ABCA) com o premio “ Trajetória de um artista” e em 2009 recebe uma homenagem do Instituto Cultural Itaú como “Artista Referencia“ com a exposição Ocupação. Vive e trabalha no Rio de Janeiro. [www.nelsonleirner.com.br]
Nino Cais - Concluiu, em São Paulo, o curso de artes plásticas na Faculdade Santa Marcelina (Fasm), onde, em 2001, apresentou a exposição individual A Trama Refeita. Em 2005, participou da coletiva do Programa de Exposições do Centro Cultural São Paulo (CCSP) e ganhou o Prêmio Aquisição no 17º Salão de Arte Contemporânea de Praia Grande. Em 2006, apresentou uma individual na Galeria Virgílio e participou da mostra SP Arte, realizada no Pavilhão da Bienal, na capital paulista. Em 2007, participou da coletiva Pinta, no Metropolitan Pavillon, em Nova York, Estados Unidos. No ano seguinte, ganhou o Prêmio Aquisição no 33º Salão de Arte de Ribeirão Preto, em São Paulo, e recebeu o Prêmio Destaque, conferido pela Fundação Iberê Camargo. Atualmente, está participando da mostra Trilhas do Desejo, que apresenta trabalhos dos selecionados no Rumos Itaú Cultural 2008-2009, na sede do Instituto, em São Paulo. Foi premiado em 2008 pelo 15 Salão da Bahia. Vive e trabalha na capital paulista. [http://queri.multiply.com]
Regina Barbosa – Graduada em Design de Moda e Negócios de Moda e Mestre em Desing pela Universidade Anhembi Morumbi. É docente dos cursos de Design e Negócios de Moda na mesma instituição, atuando principalmente nas áreas relativas à visualidade e ao desenho/ilustração. Atua como ilustradora para diferentes fins.
Rosane Preciosa - Doutora em Psicologia Clínica (PUC-SP) com pesquisa ligada à Design de moda, processos de criação e produção de subjetividade. É professora do Programa de Pós-graduação em Design da Universidade Anhembi. Autora do livro Produção Estética: notas sobre roupas, sujeitos e modos de vida.
Tatiana Filomensky - Psicóloga clínica graduada pela Universidade Faculdades Metropolitanas Unidas; Pós-graduanda pela Faculdade de Medicina da USP; Coordenadora e supervisora dos setores de pesquisa e tratamento para Oniomania ou compras compulsivas do Ambulatório dos Transtornos do Impulso (AMITI) do Instituto de Psiquiatria do Hospital das Clínicas da Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo (IPq-HCFMUSP); Especialista em Terapias Cognitivas pelo AMBULIM do IPq-HCFMUSP.
Tatiana Rovina Castro Pereira - Graduada em Comunicação Social com Habilitação em Publicidade e Propaganda pela Escola de Comunicações e Artes - USP, com o trabalho "DuLoren e o imaginário" (1999), e pós-graduada em Moda & Criação pela Faculdade Santa Marcelina, com a monografia "Crème de le crime", cujo artigo apresentou no V Colóquio de Moda em Recife. Trabalha como redatora publicitária, atualmente no segmento online.
Teca Pasqua - Recém-formada em design de moda - estilo - pelo Centro Universitário Senac (2008). Começou sua vida profissional no primeiro ano de faculdade de moda (2004) procurando trabalhar em diversas áreas da moda: assistente de figurino na MTV, estamparia na Tecelagem Brasil, produção de moda, marketing na Iódice, produção e assistente de direção em um programa de TV para Trip Editora, foi aluna indicada para fazer parte do júri no SPFW Verão 2008/2009, desde 2007 colabora como produtora na revista S/Nº (dos editores Helio Hara e Bob Wolfenson) com matéria e fotos próprias publicadas na edição 9, “Sal”. Hoje, trabalha como freelancer em diversas áreas e faz curadoria e produção do evento ‘NOVO – Expressão de Moda’, divulgando novos talentos do meio. Estudou na Fashion Institute of Technology em Nova York e procurou sempre fazer cursos diversos que a ajudassem a ter uma visão ampla sobre arte e moda
ziguezague: desfiles incríveis, oficinas transitivas, conversas transversais
O 7º ziguezague acontecerá entre 20 e 23 de janeiro de 2010 e está com cara de “edição especial”. Artistas, curadores, pesquisadores e estilistas muito inspiradores estiveram presentes nas seis edições do evento, que instiga diálogos entre os campos da arte e da moda e promove diagonais entre reflexões e práticas. Mas, dessa vez, o clima extraordinário começou com confirmação da presença de Nelson Leirner, [www.nelsonleirner.com.br] artista intermídia, ziguezagueante no sentido mais potencializador da palavra. O pintor, desenhista, cenógrafo, professor, artista visual e realizador de happenings e instalações tem uma obra singular, marcada por forte abordagem política e por pegadas críticas muitíssimo inteligentes e bem humoradas. Tudo isso, somado a seu exercício formal surpreendente e provocativo, acabaram por delinear os conceitos que atravessarão as atividades desta edição do ziguezague, concebido pela pesquisadora Cristiane Mesquita.
Leirner abrirá o evento, numa das conversas transversais e terá como interlocutores o curador do MAM Felipe Chaimovich e a pesquisadora de moda Rosane Preciosa. O artista, que nomeou sua apresentação no ziguezague de Circunstâncias, pretende abordar sua trajetória, enfatizar sua relação com a moda e o uso dos artifícios desse campo em seu processo conceitual.
A mostra desfiles incríveis conta com a participação pesquisadores de diversas áreas e vai dialogar com algumas das questões mais interessantes do trabalho do artista. Quanto de mais? Quanto de menos? paradoxos do consumismo contemporâneo é o título da mesa que apresentará desfiles marcantes das marcas Zapping e Osklen e reunirá o redator publicitário e escritor João Anzanello Carrascoza e a psicóloga Tatiana Filomensky, especializada em tratamento de patologias ligadas ao consumo compulsivo.
Quem fechará os desfiles incríveis é o estilista Marcelo Sommer [www.doestilista.com.br]. Em conversa com a curadora Maria Montero, Sommer comentará dois momentos de sua trajetória, cujas temáticas são poetizadas pelo universo kitsch, em sintonia com diversas paisagens do universo Leirner.
As oficinas transitivas reforçam o clima de edição especial, por iniciar a série campeões de audiência: o retorno dos oficineiros que renderam grandes listas de espera. Dessa vez, quem volta é Mary Arantes Figueiredo, designer de acessórios singulares [www.marydesign.com.br], que propõe uma oficina sensorial. “Para comer com os olhos” vai contar com a participação de alguns convidados portadores de deficiência visual. A proposta de Mary evoca O Banquete, de Platão, dialoga com a Santa Ceia de Nelson Leirner e pretende celebrar na mesa do ateliê do MAM aquilo que a designer está chamando de “diversas formas de se alimentar, com os diferentes sentidos”.
Outras oficinas ampliam abordagens técnicas: os artistas Adriana Peliano e Nino Cais e o estilista Fabio Gurjão exercitarão colagem e estamparia com os participantes, explorando recortes que vão do cotidiano mais ordinário à múltiplicidade de Alice, no país das maravilhas, passando pelas vanguardas artísticas do começo do século XX.
A segunda conversa transversal vai reforçar o espaço para apresentação de trabalhos em trânsito entre arte e moda, recentemente finalizados ou em processo, constituído desde a última edição. Dessa vez, consumismo, criação e ética entrecruzam temáticas de ex-alunos de graduação, especialização e mestrado de diferentes instituições. Carolina Semiatzh e Teca Pasqua (NOVO/Senac São Paulo), Luciane Glaeser (Senac São Paulo), Regina Barbosa (Universidade Anhembi Morumbi) e Tatiana Rovina Castro Pereira (Faculdade Santa Marcelina) vão compartilhar suas experiências de pesquisa, assunto de grande interesse do público.
O ziguezague também apresenta um diálogo com o acervo do Museu, desta vez representado pela mostra de vídeos e curtas-metragens que ocupará as tardes do auditório do MAM. Além de documentários sobre Nelson Leirner, a mostra Mais ou menos: seis ou sete paisagens quantificadas parte do trabalho Sempre tem mais (DVD, 10’), do artista Tadeu Jungle, para apresentar alguns outros trabalhos que costuram números e imagens e revelam uma breve abordagem de paisagens relativas ao consumo contemporâneo.
O evento realizado pelo MAM e pelo Senac São Paulo conta com a presença de um público fiel composto por estudantes, pesquisadores e profissionais de arte e moda. Felipe Chaimovich, curador do MAM, destaca a importância da moda para a arte contemporânea: “a relação entre vida e arte é um dos temas norteadores da arte contemporânea. A moda torna-se, assim, uma interface de pesquisa privilegiada para artistas refletirem sobre a cultura atual, pois materializa comportamentos de diversos segmentos da sociedade. Ao participar do evento, o público terá acesso a uma discussão de ponta na cultura, tendo a oportunidade de aprender e criar.” Para o Senac São Paulo, centro de referência na área de moda, o ziguezague afirma o direcionamento da instituição em eventos que instiguem reflexões, reforçando a perspectiva de compartilhar experiências e consolidar conhecimentos.
A programação completa estará disponível nos websites do MAM [http://www.mam.org.br] e do Senac São Paulo [http://www.sp.senac.br] a partir do dia 10/12/09.
Inscrições a partir do dia 07/01/2010: ziguezague@mam.org.br e 5085.1313 com Patricia Naomi.
Inscrições gratuitas para DESFILES INCRÍVEIS e CONVERSAS TRANSVERSAIS Taxa de R$10 para OFICINAS TRANSITIVAS (20 A 25 VAGAS).
INSCRIÇÕES NA HORA DO EVENTO SUJEITAS À DISPONIBILIDADE DE VAGAS.
Leirner abrirá o evento, numa das conversas transversais e terá como interlocutores o curador do MAM Felipe Chaimovich e a pesquisadora de moda Rosane Preciosa. O artista, que nomeou sua apresentação no ziguezague de Circunstâncias, pretende abordar sua trajetória, enfatizar sua relação com a moda e o uso dos artifícios desse campo em seu processo conceitual.
A mostra desfiles incríveis conta com a participação pesquisadores de diversas áreas e vai dialogar com algumas das questões mais interessantes do trabalho do artista. Quanto de mais? Quanto de menos? paradoxos do consumismo contemporâneo é o título da mesa que apresentará desfiles marcantes das marcas Zapping e Osklen e reunirá o redator publicitário e escritor João Anzanello Carrascoza e a psicóloga Tatiana Filomensky, especializada em tratamento de patologias ligadas ao consumo compulsivo.
Quem fechará os desfiles incríveis é o estilista Marcelo Sommer [www.doestilista.com.br]. Em conversa com a curadora Maria Montero, Sommer comentará dois momentos de sua trajetória, cujas temáticas são poetizadas pelo universo kitsch, em sintonia com diversas paisagens do universo Leirner.
As oficinas transitivas reforçam o clima de edição especial, por iniciar a série campeões de audiência: o retorno dos oficineiros que renderam grandes listas de espera. Dessa vez, quem volta é Mary Arantes Figueiredo, designer de acessórios singulares [www.marydesign.com.br], que propõe uma oficina sensorial. “Para comer com os olhos” vai contar com a participação de alguns convidados portadores de deficiência visual. A proposta de Mary evoca O Banquete, de Platão, dialoga com a Santa Ceia de Nelson Leirner e pretende celebrar na mesa do ateliê do MAM aquilo que a designer está chamando de “diversas formas de se alimentar, com os diferentes sentidos”.
Outras oficinas ampliam abordagens técnicas: os artistas Adriana Peliano e Nino Cais e o estilista Fabio Gurjão exercitarão colagem e estamparia com os participantes, explorando recortes que vão do cotidiano mais ordinário à múltiplicidade de Alice, no país das maravilhas, passando pelas vanguardas artísticas do começo do século XX.
A segunda conversa transversal vai reforçar o espaço para apresentação de trabalhos em trânsito entre arte e moda, recentemente finalizados ou em processo, constituído desde a última edição. Dessa vez, consumismo, criação e ética entrecruzam temáticas de ex-alunos de graduação, especialização e mestrado de diferentes instituições. Carolina Semiatzh e Teca Pasqua (NOVO/Senac São Paulo), Luciane Glaeser (Senac São Paulo), Regina Barbosa (Universidade Anhembi Morumbi) e Tatiana Rovina Castro Pereira (Faculdade Santa Marcelina) vão compartilhar suas experiências de pesquisa, assunto de grande interesse do público.
O ziguezague também apresenta um diálogo com o acervo do Museu, desta vez representado pela mostra de vídeos e curtas-metragens que ocupará as tardes do auditório do MAM. Além de documentários sobre Nelson Leirner, a mostra Mais ou menos: seis ou sete paisagens quantificadas parte do trabalho Sempre tem mais (DVD, 10’), do artista Tadeu Jungle, para apresentar alguns outros trabalhos que costuram números e imagens e revelam uma breve abordagem de paisagens relativas ao consumo contemporâneo.
O evento realizado pelo MAM e pelo Senac São Paulo conta com a presença de um público fiel composto por estudantes, pesquisadores e profissionais de arte e moda. Felipe Chaimovich, curador do MAM, destaca a importância da moda para a arte contemporânea: “a relação entre vida e arte é um dos temas norteadores da arte contemporânea. A moda torna-se, assim, uma interface de pesquisa privilegiada para artistas refletirem sobre a cultura atual, pois materializa comportamentos de diversos segmentos da sociedade. Ao participar do evento, o público terá acesso a uma discussão de ponta na cultura, tendo a oportunidade de aprender e criar.” Para o Senac São Paulo, centro de referência na área de moda, o ziguezague afirma o direcionamento da instituição em eventos que instiguem reflexões, reforçando a perspectiva de compartilhar experiências e consolidar conhecimentos.
A programação completa estará disponível nos websites do MAM [http://www.mam.org.br] e do Senac São Paulo [http://www.sp.senac.br] a partir do dia 10/12/09.
Inscrições a partir do dia 07/01/2010: ziguezague@mam.org.br e 5085.1313 com Patricia Naomi.
Inscrições gratuitas para DESFILES INCRÍVEIS e CONVERSAS TRANSVERSAIS Taxa de R$10 para OFICINAS TRANSITIVAS (20 A 25 VAGAS).
INSCRIÇÕES NA HORA DO EVENTO SUJEITAS À DISPONIBILIDADE DE VAGAS.
terça-feira, 8 de dezembro de 2009
ZIGUEZAGUE JANEIRO 2010
Data: 20 a 23 de janeiro 2010 – quarta a sábado
Local: Auditório e ateliê do MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo. Parque do Ibirapuera
Inscrições a partir do dia 07/01/2010: ziguezague@mam.org.br e 5085-1313 com Patricia Naomi
INSCRIÇÕES NA HORA DO EVENTO ESTÃO SUJEITAS À DISPONIBILIDADE DE VAGAS.
Informações também nos sites www.mam.org.br e www.sp.senac.br
Inscrições gratuitas para DESFILES INCRÍVEIS e CONVERSAS TRANSVERSAIS
Taxa de R$10 para OFICINAS TRANSITIVAS (20 A 25 VAGAS)
20 JAN – QUARTA-FEIRA
10h30 - AUDITÓRIO: ABERTURA
11h - AUDITÓRIO: CONVERSAS TRANSVERSAIS – Circunstâncias
O artista Nelson Leirner comenta seu trabalho, sua relação com a moda e o uso desse artifício em seu processo conceitual.
Mediação: Felipe Chaimovich (curador) e Rosane Preciosa (pesquisadora de moda e arte).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA [Primeira edição da série Campeões de Audiência: o retorno dos oficineiros que renderam grandes listas de espera] – Para comer com os olhos - Mary Arantes Figueiredo + convidados especiais celebram diversas formas de se alimentar, sensibilizando o tato e outros sentidos como "janelas da alma”. Fazer bijoux? Comer beijus? Para além de propor bijuterias comestíveis, a oficina pretende ser uma experiência com os alimentos e com a carga afetiva e sensorial que eles podem conter. [www.marydesign.com.br]
14:30h – AUDITÓRIO: Mais sobre Nelson Leirner: 1. Nelson Leirner (Des)construções (20’) [documentário em média-metragem produzido para a série O mundo da arte, da rede Sesc Senac de Televisão/STV]; 2. N.Leirner 1994+10 (26’) [o curador Agnaldo Farias e Nelson Leirner numa conversa informal sobre a retrospectiva do artista no Instituto Tomie Ohtake]; 3. Curadores – (9‘) Agnado Farias e Tadeu Chiarelli comentam a obra do artista. [Documenta Vídeo Brasil. Direção: Cacá Vicalvi e Sarah Yakhni. DVD, 2004].
21 JAN – QUINTA-FEIRA
11H – AUDITÓRIO: DESFILES INCRÍVEIS – Quanto de mais? Quanto de menos? Paradoxos do consumismo contemporâneo. Zapping Verão 2004/2005 + Osklen Inverno 2009.
Comentários: João Anzanello Carrascoza (escritor, redator, professor) e Tatiana Filomensky (psicóloga).
Mediação: Dhora Costa (pesquisadora e consultora de moda).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA – Cotidiano refeito - Nino Cais (artista plástico). Oficina de colagem que exercita processo de recriação de imagens, a partir de apropriação e interferência sobre revistas de moda e decoração e estimula uma ruptura do condicionamento do olhar para imagens do cotidiano. [http://queri.multiply.com]
22 JAN – SEXTA-FEIRA
11h – AUDITÓRIO: CONVERSAS TRANSVERSAIS – Pesquisas entre arte, moda, criação e consumo. 1. Crème de le crime: as grifes na real e na intenção de uma facção - Tatiana Rovina Castro Pereira (Faculdade Santa Marcelina); 2. NOVO - expressão de moda - projeto independente - Carolina Semiatzh e Teca Pasqua (Senac São Paulo); 3. O vestido da reforma: design e interdisciplinaridade - Regina Barbosa (Universidade Anhembi Morumbi); 4. Vampiros: moda e subjetividade - Luciane Glaeser (Senac São Paulo).
Mediação: Cristiane Mesquita (pesquisadora de moda e arte) e Maria Eduarda Araújo Guimarães (pesquisadora de moda).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA – Silk e desejo - Fabio Gurjão (artista plástico). Oficina de estamparia que exercita técnica de silk-screen em camisetas, com referências ao movimento punk. A subversão de logomarcas, a intervenção no design original e a apropriação de linguagens das vanguardas modernas como dadá e surrealismo exploram idéias assim como exclusividade, durabilidade e consumo. [http://fkawallys.blogspot.com]
23 JAN – SÁBADO
11H – AUDITÓRIO: DESFILES INCRÍVEIS – Marcelo Sommer Verão 2002 + Do Estilista Verão 2009.
Comentários: Marcelo Sommer (estilista).
Mediação: Maria Montero (curadora).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA – Alicinações no país das maravilhas - Adriana Peliano (designer e artista plástica). Paradoxos, nonsense, labirinto de sonhos: como num grande jogo, a proposta da oficina de colagem é a recriação dos personagens de Alice no país das maravilhas. Técnicas de colagem vão explorar procedimentos poéticos, a partir de elementos extraídos de desenhos impressos em livros, revistas e jornais, fotografias, imagens de propaganda e retalhos visuais, num exercício de produção de sentidos múltiplos. [http://adrianapeliano.blogspot.com e http://alicenations.blogspot.com]
Local: Auditório e ateliê do MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo. Parque do Ibirapuera
Inscrições a partir do dia 07/01/2010: ziguezague@mam.org.br e 5085-1313 com Patricia Naomi
INSCRIÇÕES NA HORA DO EVENTO ESTÃO SUJEITAS À DISPONIBILIDADE DE VAGAS.
Informações também nos sites www.mam.org.br e www.sp.senac.br
Inscrições gratuitas para DESFILES INCRÍVEIS e CONVERSAS TRANSVERSAIS
Taxa de R$10 para OFICINAS TRANSITIVAS (20 A 25 VAGAS)
20 JAN – QUARTA-FEIRA
10h30 - AUDITÓRIO: ABERTURA
11h - AUDITÓRIO: CONVERSAS TRANSVERSAIS – Circunstâncias
O artista Nelson Leirner comenta seu trabalho, sua relação com a moda e o uso desse artifício em seu processo conceitual.
Mediação: Felipe Chaimovich (curador) e Rosane Preciosa (pesquisadora de moda e arte).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA [Primeira edição da série Campeões de Audiência: o retorno dos oficineiros que renderam grandes listas de espera] – Para comer com os olhos - Mary Arantes Figueiredo + convidados especiais celebram diversas formas de se alimentar, sensibilizando o tato e outros sentidos como "janelas da alma”. Fazer bijoux? Comer beijus? Para além de propor bijuterias comestíveis, a oficina pretende ser uma experiência com os alimentos e com a carga afetiva e sensorial que eles podem conter. [www.marydesign.com.br]
14:30h – AUDITÓRIO: Mais sobre Nelson Leirner: 1. Nelson Leirner (Des)construções (20’) [documentário em média-metragem produzido para a série O mundo da arte, da rede Sesc Senac de Televisão/STV]; 2. N.Leirner 1994+10 (26’) [o curador Agnaldo Farias e Nelson Leirner numa conversa informal sobre a retrospectiva do artista no Instituto Tomie Ohtake]; 3. Curadores – (9‘) Agnado Farias e Tadeu Chiarelli comentam a obra do artista. [Documenta Vídeo Brasil. Direção: Cacá Vicalvi e Sarah Yakhni. DVD, 2004].
21 JAN – QUINTA-FEIRA
11H – AUDITÓRIO: DESFILES INCRÍVEIS – Quanto de mais? Quanto de menos? Paradoxos do consumismo contemporâneo. Zapping Verão 2004/2005 + Osklen Inverno 2009.
Comentários: João Anzanello Carrascoza (escritor, redator, professor) e Tatiana Filomensky (psicóloga).
Mediação: Dhora Costa (pesquisadora e consultora de moda).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA – Cotidiano refeito - Nino Cais (artista plástico). Oficina de colagem que exercita processo de recriação de imagens, a partir de apropriação e interferência sobre revistas de moda e decoração e estimula uma ruptura do condicionamento do olhar para imagens do cotidiano. [http://queri.multiply.com]
22 JAN – SEXTA-FEIRA
11h – AUDITÓRIO: CONVERSAS TRANSVERSAIS – Pesquisas entre arte, moda, criação e consumo. 1. Crème de le crime: as grifes na real e na intenção de uma facção - Tatiana Rovina Castro Pereira (Faculdade Santa Marcelina); 2. NOVO - expressão de moda - projeto independente - Carolina Semiatzh e Teca Pasqua (Senac São Paulo); 3. O vestido da reforma: design e interdisciplinaridade - Regina Barbosa (Universidade Anhembi Morumbi); 4. Vampiros: moda e subjetividade - Luciane Glaeser (Senac São Paulo).
Mediação: Cristiane Mesquita (pesquisadora de moda e arte) e Maria Eduarda Araújo Guimarães (pesquisadora de moda).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA – Silk e desejo - Fabio Gurjão (artista plástico). Oficina de estamparia que exercita técnica de silk-screen em camisetas, com referências ao movimento punk. A subversão de logomarcas, a intervenção no design original e a apropriação de linguagens das vanguardas modernas como dadá e surrealismo exploram idéias assim como exclusividade, durabilidade e consumo. [http://fkawallys.blogspot.com]
23 JAN – SÁBADO
11H – AUDITÓRIO: DESFILES INCRÍVEIS – Marcelo Sommer Verão 2002 + Do Estilista Verão 2009.
Comentários: Marcelo Sommer (estilista).
Mediação: Maria Montero (curadora).
14:30h - 17:30h – ATELIÊ: OFICINA TRANSITIVA – Alicinações no país das maravilhas - Adriana Peliano (designer e artista plástica). Paradoxos, nonsense, labirinto de sonhos: como num grande jogo, a proposta da oficina de colagem é a recriação dos personagens de Alice no país das maravilhas. Técnicas de colagem vão explorar procedimentos poéticos, a partir de elementos extraídos de desenhos impressos em livros, revistas e jornais, fotografias, imagens de propaganda e retalhos visuais, num exercício de produção de sentidos múltiplos. [http://adrianapeliano.blogspot.com e http://alicenations.blogspot.com]
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